「!」的設計:設計鬼才佐藤大的10個創意關鍵字

──設計師的工作既不是「做出奇形怪狀的物品」,也不是「只重表面工夫」。

所謂的設計,是要找出可以解決問題的「新方法」。「請把杯裡的水丟棄。」當有人這樣吩咐時,任誰也都會想到以傾倒的方式將杯裡的水倒光,可是……

舉個例子來說吧,朝杯子加熱,讓水蒸發,也是個辦法。還可以在杯裡放進一條繩子,以毛細現象把水吸出;或是處在無重力下,讓水漂浮起來;甚至是在杯底開個看不見的小洞,讓水漏光。找出這種「新方法」,提供客戶不同的價值,這就是設計師扮演的角色。

不被既有概念所束縛,天馬行空。不過,「讓杯子清空」的目的勢必得達成不可。

──並非只有設計師才會有這種想法。

「設計」可不是專為「設計師」而存在的智慧。它可以套用在任何無趣的單純作業上。

例如得在時限內丟棄十袋垃圾。不是傻傻地埋頭做這項工作,而是要思考一次單手只能拿兩袋的垃圾袋,要如何一次拿三袋?怎樣拿比較不會累?使用什麼道具,能夠更輕鬆地搬運垃圾袋?

這些鑽研和思考,全都是為了找出「用來解決問題的新方法」,所以這過程本身就是了不起的設計。透過這樣的方法,可以讓工作進行得更輕鬆,或是更迅速。

若能因此而比別人丟棄更多垃圾,便創造出嶄新的價值。持續這樣的鑽研,或許能從工作中找到「樂趣」和「意義」,搞不好還會因此而出人頭地。

關於「用來解決問題的新方法」,該如何找出,如何活用,本書將它歸納於兩個章節中。在第一章中夾雜了具體案例,整理出「十種思考法」,第二章則是將nendo設計事務所的基本想法,以及平日如何將它融入企畫中,整理出一套「行動術」。

若能透過本書,讓各位感受到設計的本質,並就此化為契機,從中發現更多解決問題的方法,我也會由衷為各位感到高興。

此外,本書之得以發行,要感謝以合著者的身分代為執筆的記者川上典李子小姐、拍攝封面等照片的攝影師林雅之先生、擔任本書設計的藝術總監加藤惠小姐、在採訪方面鼎力相助的各位、總編輯下川一哉先生,以及日經設計編輯部的各位。

佐藤大

Starbucks Espresso Journey

Starbucks Espresso Journey。

就像挑選一本書一樣,挑選咖啡也有一種舒服的差異感

(1)選書
(2)在吧檯處換成咖啡和書套
(3) 之後還能繼續當書套使用
1、白摩卡咖啡 2、卡布奇諾 3、豆漿拿鐵 4、拿鐵 5、焦糖瑪奇朵 6、SPECIAL(1) 07、SPECIAL(2) 08、摩卡咖啡 09、美式咖啡
(4) 剪開
(5)當作個人咖啡杯使用(TALL or SHORT)
攝影:岩崎寬

像選書一樣選咖啡的體驗

「人們感受到的事物,就存在於日常生活中」在秉持這項論點的計畫當中,有一個是佐藤擔任空間設計師所經手的「Starbucks Espresso Journey」(二○○九年)。不同於星巴克一般的店面,它試著在日常生活中營造出「小小的不同」。

這個計畫是為了促銷星巴克的義式濃縮咖啡飲料所做的企畫。以表參道的藝廊當會場,徹底做了一番裝潢翻修,同時也是星巴克第一家期間限定店。

佐藤所想的是「選一本書的感覺,與喝杯咖啡放鬆心情的感覺應該很類似」。nendo很擅長將感覺沒多大關聯的事物連結在一起,在這方面發揮了無與倫比的才能。當時佐藤的提議是「書店」。店內只賣拿鐵咖啡和卡布奇諾等九種固定販售的咖啡飲料,大小也都只有一種。儘管隔沒多遠也有別家星巴克的一般店面,但來這家店報到的客人,多的時候一天得等上三小時,活動連續舉辦了三週,寫下來客數約兩萬人的新紀錄。

如此蔚為話題是怎麼回事呢?不同於一般店面的空間,自然也是原因之一,而它給人不同體驗的點購方式,在人們的口耳相傳下,造成廣大迴響。

「從書架上選一本書,帶往吧檯,便能點購飲料。手拿一本書會與咖啡產生連結,這是日常生活中所沒有的體驗。為了加以體驗,許多人都專程前來。」

書架上擺滿分別塗成九種顏色的書,不同書的顏色分別對應九種咖啡飲料。來到店裡的顧客可自由從書架上取書,比較上面所寫的資訊,挑選自己適合的飲料。帶著選好的書到吧檯,交換真正的飲料。印有資訊的書套可以帶回,沿虛線剪開,放進咖啡杯裡使用。

就像要花時間挑一本書一樣,一杯咖啡同樣也得花時間挑選。這處不同於一般星巴克店面的空間,整體帶有一種沉靜的差異感。在想要體驗這份差異感的人們當中頗獲好評,全國既有店面的咖啡飲料銷售額也提升了一成左右,展現出令人矚目的佳績。
CoCo壹番屋「forest-spoon」

使用時→「湯匙」
不使用時→小「樹」
聚集時→小「森林」
「樹」 「湯匙」
不易削磨的地方=展現出工匠的高超技術!
CoCo壹番屋「forest-spoon」。杯裡放好幾根湯匙的狀態,看起來就像森林。
攝影:林雅之

「休息時間」不給休息

就像在前面「產生『差異感』」裡所提到的,「茫然望向四周時,就會有東西被自己的過濾器攔截」,佐藤大很重視這點。就連沒使用的日用品,似乎也會陸續被他的過濾器攔截。觀察處在沒使用的狀態,亦即思考事物的「休息時間」,這項作業也是nendo的設計不可或缺的手法。

在製作東西時,設計師往往會特別留意物品處在『使用中』的狀態,但其實沒使用的時間還更長。思考如何在休息的時間也能派上用場的,還有一個案例,那就是布局全國的咖哩連鎖店「CoCo壹番屋」的活動用湯匙(二○一一年)。古往今來,海內外已有許多設計師投入湯匙的設計中,但佐藤腦中所想的卻不太一樣,他想要的是「能以視覺來享受沒使用的狀態」。他設計的湯匙呈現樹木的形狀。在杯裡放入數根湯匙時,看起來就像森林一般。誠如「forest-spoon」這個名字一樣,湯匙聚集愈多,群樹呈現的風景就愈開闊。

「chocolate-pencils」

配合自己的心情、喜好來調整味道=轉化為「吃的一方」也能參與的契機
削製巧克力片
原本會被捨棄的要素成了「主角」!
巧克力製成的鉛筆木屑  削鉛筆器
辻口博啟先生做 巧克力蛋糕
做成彩色鉛筆盤形狀的蛋糕盤  可可的含有率不同
「chocolate-pencils」(與蛋糕師傅辻口博啟先生合力完成的作品)。以「削」的動作連接在一起。
攝影:岩崎寬

像這種相互連結的企畫,還有巧克力與鉛筆。佐藤在他和蛋糕師傅辻口博啟先生合力完成的作品「chocolate-pencils」(二○○七年)中,設計了筆盤形的盤子,辻口先生則是除了巧克力蛋糕外,又加上數根不同可可濃度的「巧克力鉛筆」。在品嘗蛋糕時,還能加上用削鉛筆器削出的巧克力片。平時兩者之間完全沒脈絡可循的鉛筆和蛋糕,在這裡卻因「削」而產生了關聯。平時理應丟棄的「削鉛筆屑」,在此卻成了主角,這種構想也是這個蛋糕的特別之處。

「有人問我喜歡何種蛋糕,我回答說,我喜歡像是在日式糕點上淋黑糖水般,可以配合個人心情花點巧思,產生個人特色的蛋糕。我就是從中得到構思。如果一切都已處在最佳狀態,那就沒有可供人們參與的空間了,但要是可以促成我們常有一些行為,那應該會很有趣才對。就這層意涵來看,這或許可稱作是與『隨性創造』這項技術混合而成的設計。」

KDDI「scoket-deer」

什麼是「全新的連結」?

nendo的設計中,也有將平時人們認為沒關聯的事,透過共通點連接在一起的方法。佐藤稱之為「全新的連結」。

不同於以雞肉和蛋所煮成的親子丼,採雞肉以外的肉煮成的,叫作「他人丼」,不過nendo所想的「他人丼」,指的是「將(原本以為)沒半點淵源的兩樣物品直接連結在一起,產生出新的價值」,也就是「全新的連結」。

「在腦中完全收放在不同『資料夾』內的資料,突然因為處在『加入連結』的狀態下,對事物的看法也就此改變。這時,兩者之
間的差異愈大,愈能帶給人震撼。因為高低的差異會產生『落差』。

 

圖文授權自平安文化/佐藤大《「!」的設計:設計鬼才佐藤大的10個創意關鍵字